ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 2 — Вопрос — любит ли Юрий Евлампьев больше возделывать «СВОЙ САД»
или предаваться созерцанию в нём — носит оттенок скорее риторический.

На фотографии запечатлён:

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

ЮРИЙ ЕВЛАМПЬЕВ:

Историю периода «Открытый» выстраивают чебоксарские фотографы семи генераций. Для чебоксарских фотографов очередной период должен стать возможностью продолжения формирования своих наработок в части произведённого выбора, а также этапом генерации модифицирования своего творчества, в основе которого должна стоять Чебоксарская фотографическая школа. Период «Открытый» будет базироваться на принципе открытой архитектуры с обязательным фактом прогресса в диапазоне от освоения новых фотографических направлений в творчестве до освоения новых фотографических технологий. Открытая архитектура, не привязывая конкретного фотографа к определённому географическому месту или к определённой команде, позволит мобильно концентрироваться на нужном направлении своего развития и тем самым достигать предсказуемого результата с демонстрацией факта прогресса. Открытая архитектура, а также проектный подход к фотографической деятельности, в конечном итоге, должны сформировать благоприятные условия для продвижения современного фотоискусства в провинциальный поволжский городок Чебоксары, а также условия для продвижения имён чебоксарских фотографов в историю российской фотографии.

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ,
куратор фотографических проектов в Чебоксарах.

10 января 2002 г.
Чебоксары, Россия

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 3 — Сделав свой выбор в фотографии, Татьяна Чернова несомненно внесла свежую струю
в понятие «Чебоксарская фотографическая школа»,
создав тем самым прецедент для её дальнейшего развития.

На фотографии запечатлён:

Татьяна ЧЕРНОВА — чебоксарский фотограф первой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

  

ТАТЬЯНА ЧЕРНОВА: ЧГХМ и фотография

Нескучная фотографическая жизнь Чебоксар позволяет накопить достаточный выставочный материал и материал для собирания музейной коллекции фотоискусства.

«Пятеро с Правобережья» — вторая выставка (первой была «Фотографические фрагменты») в предполагаемой череде фотографических экспозиций. Не скажу, что это начало традиции, это продолжение. Фотовыставки в музее проходят с 1980-х годов. Просто в предыдущие годы они носили эпизодический характер, а сейчас они будут носить характер периодический.

Мы приглашаем к участию в нашей работе авторов, начавших творческий путь в прошлом веке, и начинающих свой путь сегодня.
В декабре 2011 — январе 2012 г. прошла выставка-конкурс художественной фотографии «В свете ночи», в которой участвовали молодые чебоксарские фотографы.
В январе 2012 г. мы предоставили зал для работ очень интересного автора Марии Белоусовой (Стрекоз).

В перспективе этого года планируется Международный фестиваль «Молодые фотографы России — 2012», где «Чувашский государственный художественный музей» развернёт сразу две экспозиционные площадки. Затем, в сентябре, планируется проведение Музейной фотографической конференции.

В Чебоксарах с 2005 года активно работает творческая группа «ПРИБЛИЖЕНИЕ», которая в декабре 2011 года предложила нескольким начинающим чебоксарским фотолюбителям участие в образовательном проекте «Молодые фотографы Чебоксар». Музей стал площадкой для сотрудничества поколений творческих фотографов, местом, где можно реализовать фотографический проект.

Татьяна ЧЕРНОВА,
куратор выставки «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ».

11 февраля 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 4 — Творчество Валерия Багильдинского представлено наиболее полно из всех чебоксарских фотографов в коллекции Чувашского государственного художественного музея.

На фотографии запечатлён:

Валерий БАГИЛЬДИНСКИЙ — чебоксарский фотограф второй генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

 

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 5 — Уже более 34 лет Владимир Кириллов является участником
чебоксарского фотографического движения.

На фотографии запечатлён:

Владимир КИРИЛЛОВ — чебоксарский фотограф первой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

 

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 6 — В период 2002-2012 гг. у Валерия Железнякова состоялись
девять персональных экспозиций.

На фотографии запечатлён:

Валерий ЖЕЛЕЗНЯКОВ — чебоксарский фотограф пятой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

ВАЛЕРИЙ ЖЕЛЕЗНЯКОВ:

Не так давно я услышал ностальгические реплики о фотоклубном движении 80-х годов ХХ века. Здесь уместно сказать, что в те годы финансирование фотографического движения было достаточно хорошим. Деньги поступали по линии Минкультуры и профсоюзов. Огромное количество клубов, кружков, студий выдавали творческий продукт. Особую роль в развитии фотографического творчества играли ОНМЦ, РНМЦ. При ВУЗах успешно работали факультеты фотоискусства. В стране проходило большое число выставок, фотографических обменов, семинаров и фестивалей.

После перестройки и развала СССР фотоклубное движение исчезло, а финансирование прекратилось вообще. В редких регионах сохранились фотостудии, детские кружки, клубы. Центры народного творчества сократили методистов по фотоискусству, а факультеты фотоискусства перестали существовать. Конечно, были попытки со стороны энтузиастов фотографического движения создать самоокупаемые студии, кружки, но затратная часть на технологические процессы убивала все начинания.

На сегодняшний  день в Чувашской Республике нет ни одного известного детско-юношеского фотоклуба или студии, которые бы финансировались по линии Минкультуры или профсоюзов. Полное игнорирование фотоискусства привело к исчезновению художественных руководителей творческих коллективов. Успешно развивающая фотографическая школа страны превратилась в частные инициативы, где главенствует провозглашенный «Мастер-класс». Фотографическая жизнь переместилась в виртуальное пространство, а любая реальная выставка — это удивительное событие, так как финансовая составляющая здесь имеет решающее значение.

Выставка «Пятеро с Правобережья» имеет свой исторический подтекст. Чувашский государственный художественный музей на сегодняшний день является единственным в республике коллекционером творческой фотографии. Работники музея еще в конце 80-х ХХ века оценили художественную значимость фотоискусства, когда музей стал главной площадкой для проведения международных  фотографических фестивалей. С 1999 года Художественный музей формирует фотографическую коллекцию, а проходящие выставки в нём подтверждают тот факт, что художественный процесс не останавливается, а продолжается. «Пятеро с Правобережья» — это интереснейшая экспозиция для исследования в области творческой фотографии.

Валерий ЖЕЛЕЗНЯКОВ,
член Союза фотохудожников России.

11 февраля 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 7 — Первая встреча Риты Кирилловой с Юрием Евлампьевым произошла
в октябре 1994 года в Чебоксарах, после того как уже состоялась первая публикация
в журнале «Лик Чувашии» о творчестве Татьяны Черновой,
типичного представителя чебоксарской фотографической школы.
Со стороны Кирилловой в адрес Евлампьева прозвучало предложение о подготовке серии материалов по чебоксарской фотографии в еженедельнике «Вечерняя газета».
Первая же состоявшаяся публикация заметно выпадала как из формата самого еженедельника,
так и из формата любой другой газеты провинциального городка Чебоксары.
Но благодаря настойчивости Риты Кирилловой и её желания внести свежую струю в еженедельник,
уже в 1995 году в нём появилась серия публикаций.
Последующие годы лишь укрепили плодотворное сотрудничество
Риты Кирилловой и Юрия Евлампьева.
Но октябрьская публикация 1994 года — «МЫ ШЛИ И ОСТАНОВИЛИСЬ...» особенно значима:
с неё начался новый виток спирали,
который получил название «Период ЛОКАЛЬНЫЙ» чебоксарского фотографического бытия.

На фотографии запечатлён:

Рита КИРИЛЛОВА — обозреватель по вопросам культуры газеты «Советская Чувашия»

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

 

МЫ  ШЛИ  И  ОСТАНОВИЛИСЬ ...

НАШ ПУТЬ пролегал из понимания того, что только плоскость листа поможет нам обрести уверенность проникновения в реальность. То был лист, пронизанный светом и тенью. Мы роняли через сито своей чувственности искрение мира, чтобы навсегда остановить миг распада нетленного и непреходящего. Капли наших интонаций слышались теми, кто стоял по ту сторону реки и бросал камни в эхо шумевшего когда-то леса. Тень нашего света ложилась на лист, обретая плоть сверкающих реминисценций. Пространство становилось плоскостью, цвет растворялся, а шум космоса обретал безмолвие. Но именно это причудливое спокойное безмолвие заставляло нас  клокотать и перевоплощаться в мерцание дышащей ауры.

НАШ ПУТЬ, по-видимому, был не очень ровен, коль некоторые решили свернуть на обочину своего воображения; или свет, струящийся вдали, был нетелесен, что заставило других призадуматься о необходимости идти дальше. А может быть, меняющаяся высота свода не позволяла вибрировать восприятию и материализовывать пластичность. Но у нас был стол: вначале круглый, дающий всегда находить точки соприкосновения; затем длинный и прямоугольный — чтобы оказаться по разные стороны; а сейчас квадратный, символизирующий параллельность многих наших миров. Во всех случаях метаморфозы стола, однако, не позволили нам потерять предметность почвы, по которой пролегал наш маршрут, очерченный правым и левым берегами. А на маршруте возможны остановки нашего продвижения в колодец новой реальности.

НАШ ПУТЬ врезался в остановку, которую никто не хотел и не принимал. Но худо ли это? Любое движение требует энергии утренней росы, выпавшей после обильного ливня новых листов. И где, как не на остановке, есть возможность окунуться в прохладу неначавшегося дня и скинуть зной давно прошедшего вечера. Остановка, которая потеряла временные ориентиры, стала нашим бытием, рождающим непредсказуемость коварных поворотов и тихое созерцание мира, наполненного непознанным и непрочувствованным. И только сейчас для нас наполнились плотью слова: «Учись у сосны быть сосной», — и только на остановке мы наконец прониклись бездонностью нерешающего мига, длящегося непрерывно в плоскости черно-белого листа.

Юрий  ЕВЛАМПЬЕВ.

Октябрь 1994 г.
Чебоксары, Россия

// Вечерняя газета (г. Чебоксары). — 1994. — №41 (22-28 октября). — С.12. (PDF, 2776 Кб)

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 8 — Находясь в начале творческого пути,
чебоксарские фотографы седьмой генерации вряд ли понимают,
что впереди у каждого из них, как минимум, лет пять для того,
чтобы, наконец, осознать: Я знаю, что хочу сказать людям!

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,

Александра ЯКЛИЧ — чебоксарский фотограф седьмой генерации,

Мария БЕЛОУСОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации,

Ксения ГРОМОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации,

Алексей ПОПОВ — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

ЮРИЙ ЕВЛАМПЬЕВ: Проект «Молодые фотографы Чебоксар» как инструмент для личностного роста в творческой фотографии

Проект «Молодые фотографы Чебоксар» (куратор Юрий Евлампьев) запущен 1 января 2002 года и был предварительно сориентирован на чебоксарских фотографов шестой генерации (фотографы Чебоксар и Новочебоксарска, которые стали позиционировать себя в творческой фотографии в период 2000-2006 гг).

В «Шестой генерации» состоялись, как имена известные в России — Иван Михайлов и Юлия Ведерникова — оба прошли мастер-класс Юрия Евлампьева, который строит свою работу с фотографами на традициях Чебоксарской фотографической школы.

К настоящему времени сформировалась и продолжает формироваться седьмая генерация чебоксарских фотографов (2007-2012). «Седьмая генерация» формируется в новых, и весьма, благоприятных исторических условиях:
1)  В Чебоксарах с сентября 2003 года работает web-ресурс по современной творческой фотографии «ART-переход.ru».
2)  В Чебоксарах работает web-ресурс «Чебоксарский фотофорум».
3)  В Чебоксарах работает творческая группа «ПРИБЛИЖЕНИЕ» (куратор группы Юрий Евлампьев).
4)  В Чебоксарах с 2009 года реализовывается художественный лофт-проект «ПЛАЦДАРМ»
5)  В Чебоксарах функционируют учебные фотостудии, сориентированные на творческую фотографию.
6)  Чебоксарские фотографы активно участвуют в фотовыставках (перечни выставок периода формирования седьмой генерации чебоксарских фотографов приведены на сайте «ART-переход.ru»: 2007, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012).
7)  В Чебоксарах молодые фотографы с 2007 года активно принимают участие в российском конкурсе «Молодые фотографы», организатором которого выступает «Союз фотохудожников России» (г. Москва).

Однако, несмотря на прекрасные условия, существующие в Чебоксарах, становление фотографов седьмой генерации происходит медленнее, чем это могло бы быть. Основная причина — неиспользование потенциала традиций Чебоксарской фотографической школы, наработок творческой группы «ПРИБЛИЖЕНИЕ» и наработок лично Юрия Евлампьева, основоположника Чебоксарской фотографической школы.

Сложившаяся ситуация могла бы измениться к лучшему, если бы чебоксарские фотографы седьмой генерации подключились бы к проекту «Молодые фотографы Чебоксар» и в рамках этого проекта могли бы совершить личностный рост в творческой фотографии.

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ,
куратор проекта «Молодые фотографы Чебоксар».

4 декабря 2011 г.
Чебоксары, Россия

// Проект «Молодые фотографы Чебоксар»: ПОРТФОЛИО РЕВЮ ОТ ЮРИЯ ЕВЛАМПЬЕВА

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 9 — Для Алексея Попова, члена творческой группы «Дикий пиксел»,
путь в фотографию лежит через изучение традиций Чебоксарской фотографической школы.

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,

Алексей ПОПОВ — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

АЛЕКСЕЙ ПОПОВ: Фотография и я

Первое знакомство с художественной фотографией.
Ещё в детстве отец брал меня с собой на чебоксарские фотовыставки. Выставочные каталоги до сих пор сохранились в моей библиотеке. Черно-белые, цветные репродукции составили мое представление о фотографии как таковой.

Фотография как дневник художника.
Для меня фотография — это не просто люди, смотрящие в объектив. Во время учебы на худграфе в ЧГПУ больше всего внимания уделял живописи, особенно пленэру, в котором привлекала основная задача — передать в этюде свежесть первого впечатления от натуры. Сейчас ценю это качество в фотографии. В ней существует два противоречивых начала: мгновение, за которое делается снимок, и вневременная гармония пространства. Эта гармония выражается в универсальных композиционных средствах, которыми оперирует автор: гармонические ряды, диссонансы, аллюзии, ассоциации, контрасты, равновесие, динамика. Мне интересно проявление и взаимодействие этих двух начал в фотографии: как найти их верный баланс для конкретного сюжета, чтобы этим передать непосредственность и свежесть авторского восприятия.

С современным развитием фототехники творческая сторона в фотографии стала подобна роли композитора, что позволяет как ни в каком другом виде визуального искусства обнажить саму суть творчества.

Фотография для меня не профессия. Мне нравится свободная, легкая, быстрая фотография, когда во время прогулки за несколько часов вылавливаешь, выстраиваешь образы повседневной жизни в поисках гармонии пространства.

Алексей ПОПОВ,
чебоксарский фотограф седьмой генерации.

11 февраля 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 10 — Александра Яклич уже успела поучаствовать в целом ряде «громких» выставок
в Чебоксарах: «Плацдарм - 2009», «Плацдарм - 2010», «Кто там...» (2011), «Аванарт» (2011).

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,

Александра ЯКЛИЧ — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

АЛЕКСАНДРА ЯКЛИЧ: Размышления о фотографии

Почему фотография? Это быстрый способ зафиксировать образ. Потом изучать его можно долго. Подготовительный этап это такое тонкое брожение, сбор по кусочкам нужных ингредиентов.

Почему фотография? Это такой способ мыслить. Мыслить фотографией значит мыслить готовыми формами. Когда я рисую, каждая черточка мне знакома — все выстраивается пропущенным через меня. А в фотографии материал не разгадан мной, он как бы таит в себе непроницаемость, нетронутость.

Почему фотография? Поначалу это был способ изменить окружающую реальность, увидеть ее другой, а потом это стал способ воплотить внутреннюю и заодно увидеть ее. Во втором случае участвуют как бы две параллельные друг другу части меня.

Почему фотография? Это одержимость подстеречь, застать врасплох сверхреальность воплоти.

Александра ЯКЛИЧ,
чебоксарский фотограф седьмой генерации.

11 февраля 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 11 — В 2011 году Мария Белоусова (Стрекоз) своими фотографиями проиллюстрировала
книгу стихов всемирно известного русскоязычного чувашского поэта Геннадия Айги.

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,

Мария БЕЛОУСОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

 

 

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 12 — Ксении Громовой предстоит сделать непростой выбор: ГРАФИКА или ФОТОГРАФИЯ.

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,

Ксения ГРОМОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография и текст участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

 

  
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ». 11 ФЕВРАЛЯ 2012

Лист 13 — «... На географической широте Чебоксар уже стоят
семь генераций чебоксарских фотографов.
Их всех объединяет одно общее дело —
они все занимались и продолжают заниматься строительством чебоксарской фотографии.
И, следовательно, они все идут в одном направлении —
в направлении к чебоксарской фотографии.»

На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,
йошкар-олинский фотограф третьей генерации,
рязанский фотограф пятой генерации;

Владимир КИРИЛЛОВ — чебоксарский фотограф первой генерации;

Валерий БАГИЛЬДИНСКИЙ — чебоксарский фотограф второй генерации;

Валерий ЖЕЛЕЗНЯКОВ — чебоксарский фотограф пятой генерации,
иркутский фотограф первой генерации;

Татьяна ЧЕРНОВА — чебоксарский фотограф первой генерации;

Александра ЯКЛИЧ — чебоксарский фотограф седьмой генерации;

Мария БЕЛОУСОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации;

Ксения ГРОМОВА — чебоксарский фотограф седьмой генерации;

Алексей ПОПОВ — чебоксарский фотограф седьмой генерации.

Фотография участника открытия выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 февраля 2012 г.

 

МЫ СТОЯЛИ И ПОШЛИ ...

Перешагнув сегодняшнюю Метку —
Где мы, застывшие на миг,
Позволили иному путнику рассматривать нас близко —
Мы перешли в другое  состоянье:
Иные погрузились в пустоту,
Другие к неопределенности поближе встали,
А третьи — обозначили вдали вершину.

Но каждый ли средь нас в мгновенье остановки
Стал тем сторонним путником с нейтральным взглядом,
Позволившим рассматривать себя и рассмотреть других,
Чтоб восприимчивость свою расширить —
От самолюбования
И веры в единственно возможное пространство
До наслаждения многообразием иных миров,
Наполненных иными пятнами и линией.

На остановке не суждено стоять с померкшим взглядом,
А предначертано прислушаться к биенью сердца своего
И к сердцу стоявшего к тебе поближе.
Вот в чем значенье нашей Метки —
Невидной, незаметной на фоне дней и вех,
Текущих мимо твоего ковчега.

Три состоянья, во что мы погрузились,
Явили нам три равноценные дороги.
Пройти по ним — познать творенье изнутри
И оказаться на витках спирали.
В конце пути из трех дорог маячит снова Метка,
Но наш удел — идти вперед, не думая о постаменте.
Лишь ремесло сопровождает нас в пути и точит камень придорожный.
Забота нас одолевает и неспокойны мы во сне:
От камня лишнее отсечь...

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ.

Июнь 1995 г.
Чебоксары, Россия

// Вечерняя газета (г. Чебоксары). — 1995.— №21 (3-9 июня). — С.12. (PDF — 2,5 Мб)

  
ПОСЕТИТЕЛЬНИЦА ВЫСТАВКИ ВЕРОНИКА КОЧЕШКОВА. 11 МАРТА 2012



На фотографии запечатлена:

Вероника КОЧЕШКОВА — ведущий специалист Государственного архива
электронной и кинодокументации Чувашской Республики.

Фотография куратора выставки «Пятеро с Правобережья» Татьяны Черновой.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 11 марта 2012 г.

 

ВЕРОНИКА КОЧЕШКОВА:

Иногда просто хочется идти...  Лучше, конечно, если «по направлению к себе».
Иногда очень необходимо поговорить, и чтобы разговор был «неспешным».
И если даже это «дежа вю», то только во благо,
потому что официальная версия уже набила оскомину.
А может быть, нас спасёт «возвращение», пусть даже в черно-белых тонах.
Хотя часто не хватает именно цвета,
и только оттенки «красного» поднимут настроение...

Хорошо, что нам предоставили эту возможность Евлампьев, Чернова, Кириллов, Багильдинский и Железняков. Спасибо им! И здорово, что эти фотоработы теперь в фонде Художественного музея.

Вероника КОЧЕШКОВА,
ведущий специалист Государственного архива
электронной и кинодокументации Чувашской Республики.

11 марта 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ПОСЕТИТЕЛИ ВЫСТАВКИ ВИКТОР ГРИШИН И ЮРИЙ ЕВЛАМПЬЕВ. 17 МАРТА 2012



На фотографии запечатлены (слева направо):

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ — чебоксарский фотограф первой генерации,
йошкар-олинский фотограф третьей генерации,
рязанский фотограф пятой генерации;

Виктор ГРИШИН — заслуженный работник культуры Чувашской Республики,
директор Межсоюзного Дома самодеятельного творчества в период 1977-1990 гг.,
старший преподаватель, а в последующем и доцент
Чувашского государственного института культуры и искусств в период с 2000 по 2012 гг.

Фотография участника выставки «Пятеро с Правобережья» Юрия Евлампьева.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 17 марта 2012 г.

 

ЮРИЙ ЕВЛАМПЬЕВ:

Виктор Ильич Гришин (02.11.1930 - 22.09.2012) приехал в Чебоксары в 1970 году и свою деятельность начал в качестве режиссёра Русского драматического театра, пройдя предварительно стажировку у главного режиссёра Большого драматического театра Георгия Товстоногова в Ленинграде (1968-1970). Но уже в октябре 1977 года получил предложение возглавить деятельность Межсоюзного Дома самодеятельного творчества, где в качестве директора проработал до 1990 года включительно. Так возникли объективные предпосылки по разворачиванию массового фотолюбительского движения в Чебоксарах и в районных центрах Республики.

Предпринятые Гришиным ещё в 1968 году в Астрахани шаги по организации астраханского фотоклуба «Ракурс», оказались полезными, когда он по прошествии 10 лет, в 1978 году, вернулся к намерению сформировать фотоклуб с одноимённым названием, но уже на новом месте жительства в Чебоксарах. Возникновению фотоклуба «Ракурс» в Чебоксарах предшествовали длительные поиски Виктором Гришиным как самих фотолюбителей, так и человека, который мог бы организовать повседневную работу фотолюбительского коллектива. В числе тех фотолюбителей, с кем пришлось встретиться Виктору Гришину в период зарождения чебоксарского «Ракурса» оказались: Владимир Барков, Владимир Кириллов, Владислав Михайлов. Последующая работа Михайлова как руководителя фотоклуба «Ракурс» в значительной степени опиралась на потенциальные возможности Межсоюзного Дома самодеятельного творчества и его директора Виктора Ильича Гришина. Маховик фотолюбительского движения стал быстро раскручиваться. В 1979 году произошло качественно новое для Чебоксар событие: три персонажа — Виктор Гришин, Владислав Михайлов, Юрий Евлампьев организовывают и проводят межклубную выставку художественной фотографии «Пусть всегда будет солнце».

Однако какими бы материальными возможностями не обладал фотоклуб «Ракурс», но без идеологической художественной поддержки он достаточно быстро бы захирел. И такой  путь, без второй составляющей, прошли в СССР ряд фотоклубов. Взять хотя бы фотоклуб «Таир-17» (г. Йошкар-Ола): в 1972 году он был создан, а уже в 1978 году прекратил своё существование. Причина — отсутствие творческого вектора, подвигающего коллектив к саморазвитию. Со второй составляющей Чебоксарам повезло: в 1979 году в поволжский городок Чебоксары прибыл Юрий Евлампьев у которого за плечами уже был опыт работы в фотоклубах страны — «Мещера» (г. Рязань, 1973-1976), «Таир-17» (г. Йошкар-Ола, 1976-1977) и опыт работы в творческой группе «Факт» (г. Йошкар-Ола, 1977-1979). К этому следует добавить, что фотоклуб «Мещера» был пронизан традициями прибалтийской фотографии (Литвы, Эстонии, Латвии). Привнесённый творческий импульс Юрием Евлампьевым в фотоклуб «Ракурс» позволил последнему отмежеваться от традиций фотоклуба «Волга» (г. Горький) и в течение 80-х годов ХХ века сформировать традиции Чебоксарской фотографической школы. Развитие творческой фотографии в Чебоксарах в 90-х годах ХХ века и в нулевых годах XXI века основано исключительно на наработках Чебоксарской фотографической школы.

Таким образом, Виктор Гришин и Юрий Евлампьев оказались двумя основоположниками современного фотографического бытия в Чебоксарах: первый сформировал материальную инфраструктуру, а второй — идеологическую. Без этих двух составляющих Чебоксары не состоялись бы городом с богатыми фотографическими традициями. Другому провинциальному городу — Саранску (столица Республики Мордовия) повезло меньше. За последние 40 лет (в период с 1972 по 2012) в нём не возникло ни фотоклуба, ни индивидуальных имён в творческой фотографии: в Саранске всё ещё не появились свои Гришины и Евлампьевы.

Юрий ЕВЛАМПЬЕВ,
куратор проекта «Чебоксары как феномен фотографического бытия».

17 марта 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ПОСЕТИТЕЛЬНИЦА ВЫСТАВКИ СВЕТЛАНА ГОРДЕЕВА. 20 МАРТА 2012



На фотографии запечатлена:

Светлана ГОРДЕЕВА — чебоксарский журналист и поэт.

Фотография куратора выставки «Пятеро с Правобережья» Татьяны Черновой.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 20 марта 2012 г.

 

СВЕТЛАНА ГОРДЕЕВА:  ПЯТЬ АВТОРОВ — ПЯТЬ ВЗГЛЯДОВ

Чем отличается один фотограф от другого? Кажется, что фотокамера должна передавать изображение одинаково, ведь предметы и люди вокруг нас одни и те же, но результат съемок каждого мастера индивидуален. Все дело во взгляде на мир, в умении увидеть и запечатлеть то, что не замечают другие.

Пять чебоксарских фотографов представили свои работы, точнее, серии работ, на выставке «Пятеро с Правобережья». Эти работы из собрания Чувашского государственного художественного музея, пополнившие фотоколлекцию в 2011 году. Хотя эти фотоработы демонстрируются в рамках одной выставки, объединены одним названием, они совершенно разные. Пять абсолютно разных взглядов.

Владимир Кириллов с серией работ (6 листов) «Дежа вю» предлагает прогуляться по старым чебоксарским улочкам. Монохромные охристые тона поздней осени эмоционально настраивают на философские размышления о бренности вещей и экзистенциальном одиночестве души.

Серия из 10 листов «Возвращение» Валерия Багильдинского отсылают нас к прошлому, как воспоминания былого, выполнена в черно-белом варианте. Люди с нехитрым скарбом, лодки, лошади, берега, тележки, тюки… Все динамично, суетно, наполнено надеждой. Люди переезжают, возвращаются, видимо, в родные места. Весь этот багаж кажется ничтожным в сравнении с ощущением родной земли под ногами и радости на лицах. Вода — символ меняющихся событий: все течет, все изменяется. И переезд через реку тоже — мощный символ перехода между мирами, вспомнить только мифическую реку Лету.

Название серии из 5 листов «По направлению к себе» Юрия Евлампьева само по себе философично. Путь к себе — сама жизнь с её событиями и осмыслением всего происходящего. Фотографии цветные постановочные. Символы, помогающие создать необходимый настрой — дорога, стулья (место под солнцем), возвышенность (достижение), памятник (как финал пути)...  На пути к себе главное — выбрать правильное направление.

Валерий Железняков в серии «Красный день» (10 листов) передает настроение праздника, народного гуляния, и помогает ему в этом красный цвет, который непременный атрибут каждой фотоработы серии. Красный — полон энергии, жизнелюбия и ощущения радости. Автор серии правильно использует этот цветовой символ и даже в названии серии — красный.

Чтобы понять и прочувствовать серию «Неспешный разговор» (5 листов) Татьяны Черновой нужно уметь молчать. Именно на этом парадоксе «разговор — молчание» построена фотографическая серия. Разговор подразумевает диалог, но чтобы услышать негромкий «голос» фоторабот нужно уметь понимать жесты и символы, пластику линий и изгибов. Работы черно-белые и выраженно графичные. Игра света и тени создает причудливые контуры лиц, рук, предметов, где зрителю самому предлагается найти главный акцент.

И сами авторы, и их работы — такие разные, что на первый взгляд их ничего не объединяет. Однако есть объективные обстоятельства, общие векторы: авторов выставки объединяет членство в Чебоксарском фотоклубе и творческой группе «Приближение». А еще, они разные как пять пальцев, но одной руки. Руки, в которой — фотоаппарат.

 

Светлана ГОРДЕЕВА,
чебоксарский журналист и поэт.

20 марта 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
ПОСЕТИТЕЛЬНИЦА ВЫСТАВКИ ИРИНА КАПИТОНОВА. 5 АПРЕЛЯ 2012



На фотографии запечатлена:

Ирина КАПИТОНОВА — чебоксарский математик и оригамист.

Фотография куратора выставки «Пятеро с Правобережья» Татьяны Черновой.
Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары; 5 апреля 2012 г.

 

ИРИНА КАПИТОНОВА:  ПЯТЬ ФОТОГРАФОВ ЧЕБОКСАР

«Пятеро с Правобережья» — удачное название выставки фотографии в Художественном музее города Чебоксары. 30 фотографий пяти известных чебоксарских фотографов оставили приятное впечатление, улыбку и желание выразить обратную связь — поблагодарить их всех. Что я и делаю сейчас.

Сначала привлекла мое внимание цветная фотография «Окно и стулья» из серии «По направлению к себе» Юрия Евлампьева. Фактура стены, необычная форма прямоугольного окна белого цвета и необычный разворот туловища человека рядом с белыми стульями. Меня, как математика, удивила на всех 5 листах серии поза человека — статичная среди живого пространства поля, офиса, стены, памятника Н.Я. Бичурину, пляжа и Волги. Эта преднамеренная  «статичность» заставила задуматься о том, что нужно жить и радоваться в настоящем моменте, а не строить себе из прошлого Памятник для будущего.

Семь чёрно-белых фотографий серии «Возвращение» Валерия Багильдинского познакомили меня с миром, который мало знала. Старые лодки, на которых перевозят людей и вещи, многое повидавшие на своем веку. Только один раз, в далеком детстве плыла на такой лодке по Волге. Быстрее бы на берег. Люди на фото улыбаются, для них переправа — дело привычное. Это как кадры из старого черно-белого кино. Всё просто и искренне.

Откровение вызвали шесть цветных фотографий серии «Дежа вю» Владимира Кириллова. Жизнь за спиной «народного» памятника Матери на заливе. За официальной показухой — бедность и убогость жития простого народа. Чувство стыда за этот «черный» памятник, который даже небо не приняло и встретило аномальным снегом и холодом 3-4 июня 2003 года. Фотограф очень талантливо показал природу той старой части города, островка, который скоро будет застроен элитными домами. Необычные ракурсы и неизвестные места, аллея за памятником Матери — все притягивает и вызывает желание посмотреть на свой город глазами фотохудожника.

Наконец, подхожу к  серии черно-белых фотографий «Неспешный разговор» Татьяны Черновой. Фотографии, передающие прелесть текущего момента, плавность, мысль в пространстве, мгновенную фиксацию движения. Состояние человека передается даже по руке, по прикосновению. Возникает ощущение комнаты, где происходит разговор, этих людей, состояния раздумья. Татьяну я знаю давно, с 1987 года, когда мы обе увлеклись пантомимой. Может быть, знание законов пространства делает её работы поистине передающими Движение. Этот человек для меня уникален тем, что благодаря Татьяне искусство фотографии нашло достойное место в залах Чувашского государственного художественного музея. Будучи заведующей фотолабораторией музея, именно она создала фонд фотографий лучших мастеров Чувашии и России. У нас много фотографов, профессионалов своего дела, и прекрасно, что они ценят в этой удивительной женщине её способность объединять разных мастеров для осуществления фотопроектов, выставок, преподносят в дар музею лучшие свои фотоработы, которые Татьяна бережно хранит для истории фотографии нашего города.

Завершают экспозицию фотографии Валерия Железнякова серии «Красный день». Интересна тема — видение красных элементов в течение дня. Красные полоски спортивных брюк у гимнастов («Ожидание»), на витринах («Линии»), красная машина («Квадрат»), красное платье свидетельницы на свадьбе, мальчик с красным надувным зайцем, красные ленты в руках у студентов, счастливая девчонка в красном свитере и её подруги, подпрыгнувшие от радости («Радость»). Прекрасные сюжеты, великолепный юмор фотохудожника, передача насыщенной жизни большого города. Фотографии очень жизнерадостные и яркие.

Желаю вам творческих успехов, прекрасных новых проектов!

С уважением к вам и восхищением вашей любовью к фотоискусству,
Ирина КАПИТОНОВА,
математик и оригамист, и просто друг Художественного музея.

5 апреля 2012 г.
Чебоксары, Россия

  
АФИША ВЫСТАВКИ «ПЯТЕРО С ПРАВОБЕРЕЖЬЯ».

Примечание — экспонирование продлится до 15 июня 2012 года